あ オレンジ色のトートバッグ一見何の変哲もない装置だが、約15秒で自動膨張式ライフジャケットに変身する。という提案です ライフライン、ニューヨークで発表されたアートとデザインのプロジェクトは、「緊急時用の機器が日常的な物体のように見え始めたら何が起こるでしょうか?」という疑問を投げかけます。
この作品は、アーティスト兼クリエイティブ ディレクターのフィリップ ル ブランと、アーティスト、デザイナー、建築家のガブリエラ メストリナーが率いる、ニューヨークのアーティストとクリエイティブ専門家の独立したグループによって作成されました。ライフラインは非売品であり、市場に投入する予定もありません。責任者らは、これを、デザイン、抗議、そして問題への反省の間に位置する介入であると定義している。 気候変動。
この作品は、ファッション アクセサリーと緊急装備という 2 つの世界の間に位置しています。
このプロジェクトは、9月20日から27日まで開催されるクライメート・ウィークNYCに合わせて発表され、ニューヨーク・ファッション・ウィークの文脈も活用されている。この選択は、正確に 2 つの世界の間にピースを配置することを目的としています。 ファッションアクセサリー 緊急装備、消費と生存。 「私たちは最も日常的な物であるトートバッグを、気候変動の最前線にある都市のために再考しました。」とルブランは説明する。
ライフラインは、ニューヨークの路上で最も一般的なオブジェクトの 1 つを基にしています。一見すると普通のバッグのように見えますが、中央のジッパーを開けて頭からかぶったり、体に装着したりすることができます。ストラップを引くと、 ライフジャケット。 その結果、約 15 秒間続く変形が行われ、オブジェクトがバッグとしての機能から浮遊要素として機能するようになります。
というイメージからアイデアが生まれました ニューヨークの地下鉄やその他の空間に影響を与えた洪水 異常気象の際。この問題に対する実際の解決策を提案する代わりに、作成者は、それを必要とするコンテキストが完全にありえないものではなくなったからこそ、有用と思われるオブジェクトを設計することで、このシナリオを最終的な結果に導きました。 「このプロジェクトの大原則は、存在してはいけない必須のオブジェクトです」、ルブランを要約します。
メストリナーはこの違いを次のように主張します。 「このプロジェクトは洪水に対する解決策を設計することではありません。」 その目的は、どのような条件によって、これらの特性を持つオブジェクトが必要になると想像できるかを問うことです。
プロジェクトのコンセプトテキストの中で、デザイナーはこの矛盾を掘り下げ、ライフラインを次のように提案しています。 「思索的なエッセイ」 を引き起こす可能性のある文化的および環境的条件について 決して存在する必要のないオブジェクト。 株式市場の変革は、快適さと緊急事態、消費と生存、特権と脆弱性などの概念を対面させることを目指しています。
最初のプロトタイプは、単一の量産防水ジャケットを使用して開発され、その縫い目、プロポーション、クロージャー、制限を新しいアイテムを構築する出発点として利用しました。後で、 ライフジャケット インフレータブルを再利用し、即時膨張機構を統合するために変更およびヒートシールされました。最終バージョンでは、約 3 ヤードのナイロン、2 つの目に見えないポリエステル ジッパー、4 ヤードの黒いコード、および 4 つの調節可能な金属ジッパーが使用されています。
プロジェクト全体は物理的にローカルで実行されました。責任者らは、それが使用されていなかったことも強調している 人工知能 オブジェクトの開発やキャンペーン画像の制作は行いません。このプロセスは、製造、テスト、解体、適応という一連の段階を経て進みました。
Lifeline はユニークな非営利作品であり、資金調達なしで職人のプロセスを通じて開発されました。制作者にとって、消費のダイナミクスとその消費のダイナミクスを正確に批判することを目的としたオブジェクトを大量生産することは、 環境への影響 そうすれば、プロジェクトに別の矛盾が生じていたでしょう。
このプロジェクトは、ソーシャル ネットワーク上のコンテンツや、ソーホーやブルックリンなどの地域の看板を通じて広められ、まるで新しいアクセサリーの発売であるかのように扱われてきました。 「ライフラインは、洪水に対しても、もちろん気候危機のような複雑なものに対しても、解決策を提案しません。」 ルブランは説明する。クリエイティブは、このプロジェクトを、そのオブジェクトを使用する必要性を想像すると同時に、なぜこの未来がますます現実的になるのかを自問するよう促す思索的な活動であると定義しています。
